Por increíble que parezca, la moda digital se ha desarrollado tanto que ya necesita su propia semana de la moda con todo lo que ello implica: desde los desfiles y presentaciones de nuevas colecciones hasta charlas públicas y fiestas con auténticos DJs. La primera semana de la moda digital se llevó a cabo del 23 al 27 de marzo en Decentraland, una plataforma social virtual descentralizada en la cadena de bloques Ethereum.
Anteriormente, Jonathan Simkhai presentó su colección en Second Life justo antes de la Semana de la Moda de Nueva York. Después del espectáculo, se podían comprar máscaras de trajes de noche en NFT para vestir los avatares de los usuarios en Second Life.
Decentraland también celebró la primera semana de la moda completa de la historia, con una duración de cinco días. El primer día, Selfridges inauguró una tienda donde se presentó NFT de la exposición real que se realiza actualmente en Londres, el futuro de la obra de Victor Vasarely y la influencia que tuvo en su contemporáneo Paco Rabbane llamada UNIVERSE. Los jugadores pueden comprar vestidos NFT, así como obras de arte de la Fondation Vasarely.
El segundo día
Durante el segundo día de Metaverse Fashion Week (MVFW), hubo muchos paneles de discusión, talleres de modelaje, entrevistas, la inauguración del UNXD Luxury District y minijuegos. Después de todo, estamos en el espacio de los juegos. Y quizás las partes más significativas fueron dos desfiles de Dolce & Gabbana y Philip Plein, ya que esta es la razón por la cual tanto los jugadores como los amantes de la moda prestaron atención a MVFW.
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Los gráficos de Decentraland inmediatamente generaron preguntas de muchos usuarios de Instagram que comentaron las publicaciones de las marcas sobre MVFW. Decentraland se lanzó en versión beta en 2017 y muchos creadores cuestionaron la calidad de los gráficos, trabajando con lo que tenían. Debido a la calidad, los programas se veían ridículos, lo que obligó a las marcas a publicar solo las imágenes de las máscaras que se podían comprar en el juego. Por ejemplo, Dolce & Gabbana eligió gatos con gafas y peinados como sus modelos digitales. Su espectáculo se llevó a cabo en una sala virtual con un podio circular y flores.
Cada gato tenía su propio estilo y la colección se hizo eco del verdadero espectáculo de la marca, tanto en la escenografía como en las pieles presentadas. Esta temporada, los seguidores de D&G caerán en la logomanía del Metaverso y vestirán animal print, plumíferos, voluminosos hombros y gafas de sol, radiantes de felicidad.
Philipp Plein celebró su desfile con una enorme calavera, destacando el símbolo de la marca. El cráneo se abrió y su lengua se desenrolló para presentar a las modelos caminando en el desfile. Se espera que los fanáticos de Philip Plein en esta temporada de metaverso usen gafas luminosas o máscaras de respirador, cascos con orejas de gato, chaquetas de plumas, alas y batas de baño.
En el sitio web de la marca, los precios de las máscaras que se vendieron justo al lado de la pasarela comenzaron en $ 1,500 para Moon $urfer y subieron a $ 15,000 para Platinum $urfer. Estas máscaras vienen con un regalo especial: un pequeño esqueleto sentado en el hombro, probablemente para justificar el costo.
Después del espectáculo, todos fueron invitados a ir a una fiesta donde Plein se transmitió desde su casa para unirse a la fiesta, alardeando en sus historias de Instagram de que su ropa se presentó en el Metaverso por primera vez. El diseñador lucía la piel personalizada de su marca: un casco con orejas de gato. Está claro que la moda del Metaverso adora a los gatos.
Además, muchas marcas abrieron boutiques digitales en el Metaverso. En el distrito de lujo, los compradores pueden encontrar Dolce & Gabbana y Philip Plein, pero también la boutique de relojes de lujo Jacob & Co y una tienda con bolsos Hèrmes Birkin. ¿Hay alguna otra forma que le permita enfatizar su estatus en el Metaverso, además de un Birkin y un reloj?
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Jacob & Co lanzó “Astronomia Metaverso”, una colección de tokens no fungibles (NFT) que incluye ocho relojes, un reloj para un planeta en el Sistema Solar. “Los relojes de los cinco planetas más cercanos al sol (Mercurio, Venus, la Tierra, Marte, Júpiter) se han producido como relojes físicos únicos (que incluyen un NFT del reloj), mientras que los tres planetas más distantes (Saturno, Urano, Neptuno) se han dividido en múltiples variantes solo digitales”.
El tercer día
El tercer día, hubo un desfile de Etro y una presentación de la colección Dress X. El show de Etro fue el mayor fracaso de todo el MVFW, ya que el estilismo de avatares promedio en prendas mediocres con diseños de la marca Buta fue suficiente para una colección digital en el Metaverso. El espectáculo se llevó a cabo en el mismo lugar que Dolce & Gabbana, pero con menos efectos especiales y sin suficiente brillo y estilo.
El comportamiento de la audiencia estuvo lejos de ser perfecto: muchos usuarios simplemente corrían cerca del escenario, estropeando el espectáculo. Estaba claro que los organizadores no tenían restricciones técnicas para evitar esto, o no se esperaba. A los fans no les gustó el espectáculo y destrozaron la presentación de la colección.
El quinto día
El último día, hubo una presentación de Estée Lauder, la primera marca de cosméticos que tuvo un desempeño brillante en el Metaverso. Presentaron un producto que le dio a los Avatares un velo de brillo dorado, el cual se veía increíble. Como un movimiento de marca inteligente de Estée Lauder, regaló brillo dorado de forma gratuita: los usuarios estaban felices y sus avatares brillaban.
También hubo desfile de la marca Dundas con vestidos con lazos y brillantina saliendo de sus avatares. De hecho, no hubo nada especialmente destacable: Repitió la colección física, jugando con el concepto de vestirse uno mismo. Ahora, los usuarios pueden vestir sus avatares. Los modelos que utilizaron fueron más humanizados y menos torpes.
El acorde final fue la fiesta Auroboros x Grimes Immersive Experience con la actuación de Grimes. Estaba claro para todos que se movía mucho mejor que los Avatares estándar e incluso mejor que las modelos en la pasarela de este metaverso. Llevaba un traje con escamas de serpiente y tenía largas trenzas. Parecía que Grimes había estado viviendo en el Metaverso durante mucho tiempo, simplemente se adaptó.
Después de cinco días de ver MVFW, es genial ver tantas marcas participando en la nueva página de la historia de la industria de la moda, incluso si no pudieron predecir el resultado de este experimento. Los shows no se vieron como las marcas esperaban, como lo dejaron en claro las publicaciones en sus redes sociales. Esto se debe a que las marcas publicaron las mejores fotos del programa y no la realidad de los avatares pixelados y las apariencias simples.
Quizás los gráficos se crearon específicamente para hacer que los espectadores sintieran nostalgia, solo para sorprendernos con resultados sorprendentes y una evolución de cómo se verá el futuro de MVFW, incluso con impresiones realistas de las prendas y los modelos que las usan.
Solo nos queda esperar que la próxima semana de la moda sea más avanzada tecnológicamente y que Balenciaga se sume a la lista ya que parece ser la pionera de la moda digital en el mundo del lujo.
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Inna Kombarova es el fundador del popular canal de moda Telegram Mamkina. En 2019, renunció a su trabajo como jefa del departamento de ventas industriales en una importante empresa climática y comenzó a trabajar a tiempo completo en los medios de comunicación de la moda.